Stellar Blade: попа в топе
Стремительно ворвавшись в топы Steam, игра Stellar Blade уверенно заняла первое место среди платных проектов по количеству одновременных игроков, потеснив Dune: Awakening. Тем временем ее продажи превысили 3 миллиона копий.
При этом ПК-версия разошлась миллионным тиражом всего за три дня — для сравнения, консольной версии понадобилось два месяца, чтобы достичь того же результата.
Но самые интересные новости относительно этой игры связаны не с ее коммерческим потенциалом, а с повышенным интересом к телу главной героини, а точнее к некоторым его частям! Разработчики из Shift Up лояльно относятся к моддингу, включая откровенные модификации, наделавшие немало шума. Геймдиректор Ким Хюн Тэй в интервью This Is Game подчеркнул, что игра рассчитана на взрослую аудиторию, а потому ограничивать творчество сообщества не видит смысла.
«Нас больше интересуют моды, расширяющие геймплей, а не только косметические изменения. Главное — чтобы они не противоречили нашему видению», — отметил Ким.
Единственное, что его беспокоит, — продажа модов за реальные деньги. Разработчик надеется, что авторы будут распространять контент бесплатно, чтобы его могло оценить как можно больше игроков.
Популярность Stellar Blade во многом связана с визуальной составляющей — модель главной героини Евы и её анимации стали объектом пристального внимания сообщества.
В одном из интервью Ким Хюн Тэй подробно объяснил подход к созданию женской анатомии в игре:
«Женский таз имеет естественный наклон, а мягкость форм достигается за счёт жировой прослойки. Например, лёгкая выпуклость в нижней части живота — это «Венерин холм», а правильное сочетание мышц и жира создаёт гармоничный силуэт».
Однако игра не ограничивается лишь эстетикой. Глубокая боевая система, проработанный сеттинг и оптимизация также получили высокие оценки игроков и критиков.
Будущее проекта
Игра доступна на PS5 и PC (Steam, EGS) с русскими субтитрами.
Демо-версия для ПК всё ещё активна.
Shift Up уже приступила к работе над продолжением.
Stellar Blade доказала, что может сочетать визуальную привлекательность с качественным геймплеем, и её успех в Steam — лучшее тому подтверждение.
Tsarevna. Славянский сказочный боевой балет?!
Российские разработчики из Watt Studio заявили о себе громким анонсом Tsarevna — возможно, первого в мире слэшера, вдохновленного высоким искусством балета и глубиной славянской мифологии. Этот необычный симбиоз жанров обещает перевернуть представление о том, каким может быть экшен в видеоиграх.
Действие разворачивается в загадочном мире, где фэнтезийные земли граничат с самими небесами. В центре сюжета — юная воительница Царевна, наследница павшей династии, которой предстоит сразиться с древними божествами, раскрыть тайны прошлого и познать истинную цену власти, «выкованной из печали и изящества». Её главным оружием станет магический клинок, черпающий силу из человеческих эмоций.
Особого внимания заслуживает боевая система, которую разработчики создавали в сотрудничестве с примой-балериной Большого театра Алёной Ковалёвой. Каждое движение героини — парирование, комбо или магический приём — превращается в изящный балетный элемент, делая схватки с мифологическими противниками (русалками, лешими, призраками) похожими на смертоносное театральное представление.
При этом Tsarevna — не просто технический эксперимент. Разработчики обещают глубокий нарратив, построенный на образах славянского фольклора, фирменный визуальный стиль и полную русскую озвучку. Сеттинг игры — это мир, изуродованный древним катаклизмом, где магия переплетается с балетной эстетикой, а каждое сражение становится танцем со смертью.
Проект, запланированный к выходу на PC (Steam) в 2026 году, уже сейчас выглядит дерзкой попыткой стереть границы между видеоиграми и высоким искусством. В сети уже доступен трейлер. Получится ли у Watt Studio создать по-настоящему новаторский продукт, который сможет увлечь как ценителей хардкорных слэшеров, так и поклонников балета — покажет время. Но одно можно сказать точно: подобного синтеза игровая индустрия еще не видела.
Кстати, проект Tsarevna заявлен на фестиваль РЭД Экспо, там с ним можно будет познакомиться поближе еще до релиза.
Звёздные войны: будущее Рей под вопросом
Тёмные тучи вновь сгущаются над галактикой далёкой-далёкой… По данным инсайдера Даниэля Рихтмана, Lucasfilm приостановила разработку фильма о Рей, в котором ей предстояло возрождать Орден джедаев. Кажется, даже Сила не смогла уберечь этот проект от череды задержек.
«Новый Орден Джедаев» — история, которая должна была продолжить путь Дэйзи Ридли в роли Рей спустя годы после событий «Скайуокер. Восход», — вновь отправлен в гибернацию. Вместо него в приоритете у студии теперь «Рассвет Джедаев» Джеймса Мэнголда (погружение в древнюю историю ордена) и «Звёздный истребитель» Шона Леви (космические гонки и, возможно, ностальгия по эпохе X-wing’ов).
Это уже не первая остановка в судьбе проекта. Ещё в сентябре 2024-го Рихтман сообщал о проблемах со сценарием, после чего с поста сценариста ушёл Стивен Найт. Его преемник, Джордж Нолфи, был утверждён лишь в начале 2025 года, но с тех пор Lucasfilm хранит молчание.
А ведь когда-то всё выглядело так многообещающе:
- Анонс на Star Wars Celebration 2023
- Режиссёр — Шармин Обаид-Чиной
- Сюжет — Рей как новая надежда для джедаев
- Планы на съёмки — 2025 год (теперь, увы, под большим вопросом)
Но не спешите хоронить мечты о возвращении Рей! По сведениям The Hollywood Reporter, Lucasfilm по-прежнему считает её «ключевым активом» франшизы. Возможно, это лишь стратегическая пауза — чтобы, как и её легендарный дядя Люк, героиня вернулась в нужный момент и в нужной истории.
Остаётся ждать и надеяться, что следующий шаг Рей не повторит судьбу «Rogue Squadron» — проекта, который уже несколько лет балансирует между жизнью и забвением. В конце концов, в «Звёздных войнах» чудеса случаются. Да пребудет с нами Сила!
В ожидании Death Stranding 2
Релиз Death Stranding 2: On the Beach уже на носу, но путь к нему оказался куда тернистее, чем тропы через Постъядерную Америку. Оказывается, в какой-то момент Хидео Кодзима был готов вообще отказаться от сиквела — настолько сложной выдалась разработка. Но это ещё не самое странное.
«Игра слишком хороша — надо всё переделать»
Композитор Woodkid, работавший над саундтреком, раскрыл любопытный факт: в середине производства Кодзима радикально переписал сценарий. Причина? Тестировщикам слишком понравилось.
«Результаты плей-тестов были чересчур позитивными. А это значит, что-то не так — игра стала мейнстримной, слишком удобной. Я хочу, чтобы люди полюбили то, что сначала их раздражало», — объяснил гений Kojima Productions.
Для Кодзимы видеоигра — не развлечение, а провокация. Если проект нравится всем сразу, значит, он не выполняет свою главную миссию: менять игроков.
Почему сиквел едва не отменили?
В интервью Кодзима признался: работа над DS2 давалась ему невыносимо тяжело. Настолько, что он подступал к грани отказа от проекта. Но, как и его герой Сэм, он продолжил путь — пусть и через творческие муки.
Утечки, релиз и планы на кино
Пока фанаты ждут официального релиза 26 июня (для владельцев премиум-издания — на пару дней раньше), в сети уже всплыли утечки: записи геймплея на испанском, скриншоты и даже ранние копии. Sony пока не спешит их удалять — возможно, та самая «контролируемая утечка» в духе Кодзимы?
Death Stranding: выход за пределы игр
Параллельно готовятся два кинопроекта по вселенной:
- Игровой фильм от A24 (продюсер — Кодзима, режиссёр — Майкл Сарноски, автор «Свиньи»).
- Анимационный фильм для взрослых по сценарию Аарона Гузиковского («Воспитанные волками»).
Кодзима подчёркивает: это не экранизации, а новые истории в знакомом мире. И хотя он лично не будет режиссировать, его роль как «крестного отца» франшизы остаётся ключевой:
«Это моё дитя, но я доверяю A24. Нельзя стоять над душой и требовать изменений — искусство требует свободы».
Что в итоге?
- DS2 — игра, которая намеренно не хочет нравиться с первого взгляда.
- Кодзима рискует, но верит в свою философию.
- Вселенная Death Stranding расширяется — в кино и анимации.
Остаётся вопрос: полюбим ли мы то, что сначала вызовет недоумение? Впрочем, с Кодзимой так всегда.
«Ведьмак» без Кавилла: как Netflix объяснит смену Геральта
Смена актера в роли Белого Волка — всегда риск. Но Netflix, похоже, нашел изящный способ превратить уход Генри Кавилла и приход Лиама Хемсворта из проблемы в философский прием. Четвертый сезон «Ведьмака» не просто продолжит историю — он переосмыслит саму природу легенд.
100 лет спустя: Геральт становится мифом
Действие нового сезона перенесет зрителей на столетие вперед от событий с Цири и Йеннифэр. В центре повествования — девочка Нимуэ (Ив Ридли), которая услышит истории о ведьмаке от странствующего сказителя Стрибога (Посвист в русских переводах).
Но это не будет линейным пересказом. Дети постоянно перебивают рассказчика, предлагая свои версии событий:
- «А вот я слышал, что Геральт сражался с Вильгефорцем в черной рубахе!»
- «Нет, он был в доспехах! И меч у него светился!»
Каждая реплика будет сопровождаться визуализацией — зрители увидят один и тот же бой Геральта с Вильгефорцем, но в разных вариантах:
✔ Разная одежда (рубаха из 3 сезона vs доспехи из 2-го)
✔ Меняющиеся детали (от освещения до стиля боя)
✔ Но всегда Хемсворт — новый актер станет частью этой «многовариантности»
Философия вместо оправданий
Netflix не стал изобретать колесо — этот прием взят прямо из «Владычицы озера» Сапковского, где правда всегда многогранна. Вместо того чтобы объяснять кастинг в лоб, шоураннеры обыгрывают саму идею мифа:
«Именно так всё и было. Или почти так», — заключает Стрибог.
Геральт Кавилла и Геральт Хемсворта — не «старая» и «новая» версии, а два лица одной легенды. Как сказал бы сам ведьмак: «Если я должен выбирать между одним лицом и другим, я предпочту не выбирать вообще».
Что это значит для сериала?
- Смелый ход — превратить смену актера в метафору о природе историй.
- Возвращение к книгам — игра с нарративом в духе Сапковского.
- Пространство для маневра — если зрители примут Хемсворта, можно развивать его версию; если нет — всегда можно сказать, что это «один из вариантов».
Главный вопрос: Сработает ли этот прием, или фанаты все равно скажут: «Но Кавилл — это Кавилл»? Ответ — в 2025 году.
The Cube от Mundfish: когда «Кубик Рубика» встречает кооперативный экшен
После одиночного безумия Atomic Heart студия Mundfish решила сменить курс — их новый проект The Cube обещает быть совместным PvE-приключением с элементами MMORPG. Но главное здесь — не жанр, а архитектура безумия, в которой предстоит сражаться игрокам.
Игровая механика: мир, который невозможно предсказать
Представьте: вы и ваша команда оказываетесь внутри гигантского живого куба, чьи грани:
✔ Вращаются как у Кубика Рубика
✔ Меняют гравитацию (вчерашний пол — завтрашний потолок)
✔ Трансформируются в реальном времени без загрузок
Разработчики гордятся собственной физической системой и движком рендеринга, способным на такие трюки. Если в Atomic Heart удивляла психоделическая советская эстетика, то здесь шоком станет само игровое пространство — непредсказуемое, как теория относительности после трёх рюмок водки.
Содержание: не просто стрельба
- Кооперативные битвы с эпичными боссами
- Исследование постоянно меняющегося мира
- Сюжетные миссии и диалоги с NPC
- Связь с Atomic Heart (действие происходит после событий грядущего DLC)
Технические амбиции
Mundfish называет The Cube самым смелым своим проектом — и похоже, не просто так. Если им удастся реализовать заявленное:
✔ Динамичный мир без скриптовых сцен
✔ Бесперебойную трансформацию пространства
✔ Глубокий кооператив с элементами RPG
…это может стать новым словом в жанре PvE-экшенов.
Что известно наверняка:
- Платформы: PC, PS5, Xbox Series X|S
- Вселенная: продолжение истории Atomic Heart (но детали пока туманны)
- Дата релиза: скоро, но не сейчас
Главный вопрос: Сможет ли The Cube повторить успех Atomic Heart, или это будет слишком экспериментально даже для фанатов Mundfish? Пока ясно одно — скучно не будет.
Насчет самой Atomic Heart недавно стало известно, что фанаты игры сейчас трудятся над модом-приквелом основного сюжета, который получит название «Atomic Heart: Предыстория» и будет распространяться бесплатно.
Второй сезон Dandadan уже в России!
Второй сезон аниме, которое ворвалось в наши сердца как ураган, стартует уже в июле. И пока одни студии годами корпят над продолжениями, создатели «Дандадана» явно не собираются заставлять фанатов томиться в ожидании. Более того — они подготовили настоящий сюрприз для российских зрителей.
Прямо сейчас в кинотеатрах идёт специальный показ под названием «Золотой глаз», где можно увидеть первые три эпизода нового сезона. Это не просто превью — это полноценное кинособытие с рекапом предыдущих событий и эксклюзивными интервью с создателями.
Тем, кто влюбился в первый сезон, можно дать один совет: не раздумывайте, просто идите и смотрите. «Дандадан» стал ещё более концентрированным — здесь больше того самого безумного экшена, больше психоделической эстетики и больше моментов, от которых мурашки бегут по коже. Создатели явно решили, что если уж удивлять — так по-крупному.
Но есть и обратная сторона медали: если первый сезон вас не зацепил, то и продолжение вряд ли переубедит. Это всё та же бешеная энергетика, только помноженная на два. «Дандадан» не идёт на компромиссы — он либо захватывает с первой минуты, либо остаётся за гранью вашего понимания.
Пока одни гадают, что приготовили создатели к июльской премьере, у российских фанатов есть уникальная возможность заглянуть в будущее раньше всех. И судя по тому, что происходит на экране в «Золотом глазе», нас ждёт не просто продолжение — а настоящий фейерверк эмоций, который перевернёт все ожидания.
После такого просмотра остаётся только один вопрос: как теперь дождаться полноценного старта сезона? Но, кажется, создатели «Дандадана» специально сделали всё, чтобы ожидание стало ещё невыносимее.
Возвращение Человека-бензопилы
Sony Pictures раскрыла планы на международный релиз анимационного фильма «Человек-бензопила: Арка Резе» — уже 24 сентября 2025 года лента ворвётся в кинотеатры более чем 80 стран. Японии, как и положено родоначальнице безумия, достанется право первыми окунуться в этот вихрь — там премьера состоится на пять дней раньше, 19 сентября.
За кадром — команда, способная превратить даже самый бредовый замысел в шедевр. Режиссёр Тацуя Ёшихара, за плечами которого эпизоды оригинального аниме и «Чёрного клевера», объединился со сценаристом Хироши Сэко — тем самым, что приложил руку к «Атаке титанов», «Моб Психо 100» и другим культовым проектам. Вместе они обещают не просто продолжить историю, а разорвать её на части в лучших традициях вселенной Фудзимото.
Фильм станет прямым продолжением аниме-сериала 2022 года, вновь сталкивая зрителей с Денджи — парнем, который мечтает о простых радостях, но вместо этого вынужден рубить демонов бензопилой. На этот раз его ждёт встреча с Резе — загадочной девушкой, чьё появление гарантированно перевернёт сюжет с ног на голову.
Ожидать стоит всего, что сделало оригинал явлением: кровь рекой, абсурдный юмор, неожиданные повороты и моменты, после которых хочется пересмотреть сцену ещё раз — просто чтобы убедиться, что это действительно только что произошло.
Теперь главный вопрос: доживёт ли Денджи до финальных титров? Но, кажется, даже создатели не всегда знают ответ — и в этом вся прелесть «Человека-бензопилы». Остаётся запастись попкорном и морально подготовиться к сентябрю — похоже, этот фильм не оставит камня на камне от наших нервов.